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Work

Buck Design
Designer
Los Angeles CA
Present

Sony Interactive Entertainment
Designer
San Diego CA
2018-2019


Education

Rhode Island School of Design
BFA in Illustration

Hi, I’m Ken Huang, a graphic designer and illustrator
based in San Diego CA. Currently a Designer at BUCK

Email kenni.huangg@gmail.com for any freelance
projects or collaborations, or to just say hi!

New Arrivals

SALE • SALE  SALE • SALE 

Pol Solà (Barcelona, ​​1985), es director, diseñador, animador y cofundador de los estudios creativos Device, Amigo Total y All in Pixel. Con más de 10 años de experiencia en el sector, ha trabajado para marcas y clientes como Google, Mtv, Nike, Spotify entre muchos otros. Como artista digital, su trabajo se materializó en composiciones armoniosas y equilibradas de estética minimalista y colorida. En este conjunto de obras explora el uso de la luz, la aplicación de sombras, transparencias y reflejos de forma sintética y contemporánea. Su obra bebe de la naturaleza, tan orgánica y real, pero al mismo tiempo logra desligarse de todos estos referentes creando dimensiones extrañas pero a la vez atractivas que evocan orden, silencio y reflexión. Huellas dactilares:

Inventaire 

Silk Gallery  

Dietz

Solo Exhibitions:

Phygital Art Show (2021) Silk Gallery. Madrid

Millennial Art Market (2019) Imagin. Barcelona

Back to the Party (2018) The Rice Co. Barcelona

 

 

Group Exhibitions:

Correspondencias (2021) Silk Gallery. Madrid

Same Way (2019). Groc Studios. Badalona

Lectures:

G8 Festival, Moscow (August 2019)

Jump Design Conference, Yerevan (September 2019)

 

Featured:

Adobe

It'snicethat

Booooom 

Trendland

Mindsparkle

El mundo 

La mono magazine

¡Buen día!

 

¡Un placer conocerte! Soy ilustradora, diseñadora y animadora 2D y trabajo en Adelaida, Australia. Mi trabajo suele estar basado en personajes, es divertido, lúdico y provoca una sonrisa.

He trabajado en la industria durante casi 20 años y me encanta lo que hago cada día.

Más recientemente, trabajé en BUCK (SYD ) (de forma remota) durante 3 años como diseñador sénior y animador, a veces como director artístico. Aquí colaboré en todo tipo de proyectos increíbles para una amplia variedad de clientes en equipos grandes y pequeños.

Actualmente estoy disponible para trabajar como freelance o por proyectos. ¡Comunícate conmigo si quieres trabajar conmigo!

Marcas para las que he diseñado y animado

Airbnb / Amazon / Apple / Capcom / ESPN / Facebook / Fanta / Google / GumGum / Hulu / Instacart / Instagram / Meta / Mozilla / NAB / Next Insurance / Nike / Qantas / Telstra / YouTube / Xero

¿Qué puedo hacer?

Ilustración y diseño

Diseño de personajes

Animación de personajes

Animación de After Effects

Diseño de movimiento

Dirección de arte

Pegatinas animadas/gifs

Emojis

Animación de Lottie

Guiones gráficos

 

ACERCA DE
Después de casi 10 años viviendo en los EE. UU., Canadá y Brasil, Sofie abrazó diversas experiencias y transformó su curiosidad en una carrera creativa. Antes de trabajar como freelance, trabajó en la agencia creativa Oddfellows [Portland, OR] y tiene una licenciatura en Bellas Artes del Savannah College of Art and Design [Savannah, GA].


ESTILO — Sofisticado y delicado, pero audaz y dinámico, el trabajo de Sofie captura colores vibrantes y una fuerte sensibilidad gráfica. Al combinar elementos visuales limpios con formas orgánicas dibujadas a mano, su estilo retrata una apariencia distintiva y evoca sentimientos y emociones profundas.


PROCESO — Valora mucho el proceso creativo, desde la ideación hasta el refinamiento minucioso. Ya sea para clientes o proyectos personales, cada pieza se adapta a su propósito y narrativa únicos.

 

CLIENTES SELECCIONADOS
Fue un placer trabajar con: Adobe, Airbnb, BBC Science Focus Magazine, Buck, FX Networks, Google, Hermès, Hornet, Kraken, NCSoft, Ordinary Folk, School of Motion, Youtube y más.

RECONOCIMIENTO
The AOI - World Illustration Awards, ADC 103RD Awards, Applied Arts Awards, Creative Quarterly, Muse Creative Awards, Young Ones ADC, The Motion Awards, por nombrar algunos.  


ENSEÑANZA EN LÍNEA
- School of Motion x Holdframe ,
- Coloso 콜로소

Estos cursos se centraron en el desarrollo de conceptos, bocetos de ideas, guiones gráficos, exploración de colores y creación de marcos de estilo para proyectos animados. 

 

CONTACTO
📩  hello.sofielee@gmail.com

Instagram 
Behance
Linkedin 

CHARLAS, PRENSA, EXPOSICIONES SELECCIONADAS
- El tema "Ilustración para animación" y "Desarrollo visual para diseño de movimiento" se presentaron como conferencia invitada en la Escuela de Artes Visuales, Western Washington University y el taller 'Diseño para movimiento' de Sarofsky Lab.

- Girls Club Asia, entrevista destacada
- Stash Media, entrevista destacada
- Booooooom, trabajo destacado
- School of Motion, entrevista destacada

- Vimeo x Big Screen Plaza, Nueva York: Exposición colectiva,
- The Korean Society of Illustration Research: Exposición colectiva

I’m Catarina aka Itsacat Designer and Illustrator based in Amsterdam.

Nacido (1990, Venecia) y criado en Italia, pero actualmente residente en España, he trabajado en más de no sé cuántos proyectos alrededor del mundo.
 

—Hi, I’m Dave :)

Creative Director, Art Director & Co-founder of Moth Animation Studio.

Dirección creativa, dirección de arte, animación y diseño.
 

Hola soy ilustradora y hago diseños para animación .

Gracias por visitar mi sitio. Diviértete haciendo clic. ¡La mejor manera de comunicarse conmigo es por correo electrónico!
 

Hey, hello! 
Me llamo César Pelizer, o simplemente Cés. Soy director de animación e ilustrador y vivo en Londres, Reino Unido.

Si quieres saludarme:
hello@cesarpelizer.co.uk
 

I am a designer for animation based in London,

I have worked for studios such as Buck, Studio AKA, Moth, Passion Pictures, Nexus.

Feel free to get in touch

Parallel Teeth es el estudio creativo de Robert Wallace, director, ilustrador y animador radicado en Aotearoa, Nueva Zelanda. Robert usa su estética gomosa para crear videos musicales, comerciales, ilustraciones, GIF, portadas de álbumes, proyecciones, murales y más.

Hey, I’m Jay Quercia, a Los Angeles based artist specializing in commercial and entertainment design.

Sofie Lee es una ilustradora y diseñadora visual independiente
que trabaja a nivel mundial en publicidad, publicidad, animación
y edición y reside en Seúl, Corea del Sur.

Hi, I’m Ken Huang, a graphic designer and illustratorbased in San Diego CA. Currently a Designer at BUCKEmail kenni.huangg@gmail.com for any freelanceprojects or collaborations, or to just say hi!

Originaria de Buenos Aires y actualmente radicada en Los Ángeles, Xoana Herrera ha inmerso su estilo en la industria de la publicidad y la animación. Sus personajes e ilustraciones basados ​​en formas simples y paletas de colores tienen gran parte del imaginario de Xoana y su experiencia como diseñadora gráfica tiene mucho que ver con su interés por crear composiciones equilibradas. 

Yeojin Shin es una artista visual radicada en Nueva York que se centra en la narración de historias y la comunicación visual y ha liderado equipos que trabajan en una amplia gama de proyectos de diseño.

Creando el futuro de
las experiencias digitales a través del diseño emocional, la ilustración y la animación.
 

Let’s Create

New Stories Together

SOY DIRECTOR CREATIVO Y DIRECTOR DE ARTE EN EL SET TRABAJANDO EN MODA , BELLEZA , ESTILO DE VIDA E INTERIORES .

is an independent graphic designer/creative director with a focus on branding, visual identity, music and merchandise.


Hii there!
Mi nombre es Catarina Alves e Itsacat es mi alter ego como ilustradora y diseñadora. Nací en Portugal y viví en Barcelona durante ocho años.
Durante este tiempo, tuve la increíble oportunidad de trabajar en la industria de la animación con clientes de renombre como Seat, Amazon, Nike, Forbes, Domestika, Wonderlust, Fern, Adobe y más.
Me apasiona el mar y me sumerjo constantemente en el mundo de las formas y los colores. ¡Me encanta crear gráficos e historias llenas de alegría, dándoles vida a través de la animación!
Actualmente resido en Amsterdam y trabajo como diseñador senior en BUCK. Siempre estoy abierto a nuevos proyectos y colaboraciones.  Si quieres trabajar juntos, por favor ponte en contacto.

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Jugar

Fuera del trabajo, suelo hacer pequeños experimentos de diseño sobre carácter, estado de ánimo, textura y color. Esto me ayuda a mantener mi enfoque del diseño lúdico y espontáneo.

A veces se mudan, a menudo no. Esta es una página donde todos pueden vivir juntos.

En este momento disfruto animando y arrastrando controles deslizantes en 3D, pero mi trabajo se basa en el dibujo y el diseño. Me gusta saltar hacia adelante y hacia atrás y también combinar ambos.

Estos experimentos suelen adoptar la forma de formas minimalistas y gruesas decoradas con colores llamativos.

 

​Estos experimentos suelen retroalimentarse en el trabajo comercial y, de una forma u otra, resulta bastante catártico para mí (véase mi infancia arriba).

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Nacido (1990, Venecia) y criado en el Lago Maggiore, pero actualmente viviendo entre España e Italia, Marco ha trabajado en más de no sé cuántos proyectos en todo el mundo.
A menudo, utilizando formas simples y colores brillantes para resaltar temas críticos, controvertidos y sociales, sus creaciones han ocupado un lugar destacado en muchos momentos icónicos de los últimos años. Desde las críticas a la guerra de Siria hasta los disturbios de Black Lives Matters en junio de 2020. Su fuerte sarcasmo ha generado dos posiciones bien marcadas en el espectador. No tiene miedo de defender una causa y esto se ve claramente en su trabajo.

Después de cinco años de estudio en el Liceo Artistico Angelo Frattini de Varese y a pesar de su expulsión de la universidad en Suiza, comenzó su carrera profesional trabajando como diseñador gráfico para diferentes marcas. A lo largo de los años contribuyó a la creación de "True Color Films" en Suiza, uno de los estudios más interesantes e innovadores de dirección artística y audiovisual especializado en deportes extremos en Europa y su propio estudio de diseño "Brutto" en 2020, donde Marco y sus colaboradores trabajan desde el diseño de productos para marcas italianas hasta la dirección de campañas publicitarias.

Desde entonces, Marco ha tenido la oportunidad de ampliar sus horizontes artísticos colaborando con entidades de renombre como Nike, Zara, Apple, Vogue, Samsung y Campari, entre otras. Sus obras han sido publicadas en más de 40 libros sobre diseño, branding, ilustración y tipografía y algunos proyectos se exhiben en galerías de ciudades como París, Barcelona, ​​Berlín, Londres, Milán, Seúl, Turín y Tokio.

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Davy Denduyver es un  diseñador gráfico y director creativo independiente que dirige un estudio independiente con sede en Brujas, Bélgica . Su práctica abarca la intersección de múltiples sectores y disciplinas. Su trabajo, que es igualmente estratégico, empático, atrevido y lúdico, traduce el mensaje central en sistemas visuales satisfactorios y directos, todo ello con el objetivo de evocar curiosidad, expresión y más que solo estimulación visual.

Al creer que todo trabajo debe estar impulsado por un concepto, el objetivo es que todos los proyectos sean esfuerzos colaborativos duraderos destinados a generar un mayor progreso en la categoría en la que se basa el trabajo.  Denduyver, que suele trabajar en un entorno táctil y se basa en un espíritu DIY, busca formas de hacer que su trabajo sea menos digital, aunque sea con un pequeño giro.

 La práctica de Denduyver se centra en la marca, la identidad visual, la música y el merchandising
actualmente está emprendiendo nuevos proyectos .

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Con más de 13 años de experiencia como artista comercial, el estilo de Jay es a la vez caprichoso y travieso. Crea un lenguaje visual a partir de formas y luces simplificadas y combina la sensibilidad gráfica con una personalidad dinámica.

Jay tiene una licenciatura en Bellas Artes de la UCONN y ha cursado estudios en SVA , Gobelins L'Ecole de L'Image y The Concept Design Academy .


 

En 2016, ayudó a establecer la división de Portland de Oddfellows . Más recientemente, trabajó como artista de fondos en Solar Opposites y Captain Fall . Actualmente trabaja como diseñador de locaciones en Disney TVA .


También es moderador de Wine After Coffee y ha sido juez de The Motion Awards .

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ACERCA DE
Después de casi 10 años viviendo en los EE. UU., Canadá y Brasil, Sofie abrazó diversas experiencias y transformó su curiosidad en una carrera creativa. Antes de trabajar como freelance, trabajó en la agencia creativa Oddfellows [Portland, OR] y tiene una licenciatura en Bellas Artes del Savannah College of Art and Design [Savannah, GA].


ESTILO — Sofisticado y delicado, pero audaz y dinámico, el trabajo de Sofie captura colores vibrantes y una fuerte sensibilidad gráfica. Al combinar elementos visuales limpios con formas orgánicas dibujadas a mano, su estilo retrata una apariencia distintiva y evoca sentimientos y emociones profundas.


PROCESO — Valora mucho el proceso creativo, desde la ideación hasta el refinamiento minucioso. Ya sea para clientes o proyectos personales, cada pieza se adapta a su propósito y narrativa únicos.

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Hola, soy Kuu. Soy una artista conceptual, diseñadora e ilustradora radicada en la ciudad de Nueva York. Me encanta ver cómo el color juega un papel en la expresión y la narración cotidianas. Más recientemente, trabajé como diseñadora e ilustradora en Mozilla y  BUCK .

Estoy disponible para proyectos independientes y de tiempo completo en agosto de 2024. Contáctame si estás interesada. Currículum disponible a pedido.

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Estudié diseño gráfico en la Universidad de Buenos Aires antes de pasar a trabajar para compañías de producción durante varios años como diseñador de personajes, ilustrador y director de arte, y finalmente como artista visual independiente trabajando en todo el mundo.

Me gusta la animación con manguera de goma, la comida, los robots, la historia, los kaiju, la cultura pop, los mariscos, la ilustración de mediados de siglo y los viajes.

 

Si quieres saludarme o tener una comisión, escríbeme a  juanmolinet@lebureau.tv  o utiliza el formulario a continuación.

¡Muchas gracias!

 

Con más de 13 años como artista comercial, el estilo de Jay es a la vez caprichoso y travieso. Creando un lenguaje visual a partir de formas y luz simplificadas, fusiona la sensibilidad gráfica con una personalidad dinámica.

Jay tiene una licenciatura en Bellas Artes de la UCONN y ha cursado programas en SVA , Gobelins L'Ecole de L'Image y The Concept Design Academy .

En 2016, ayudó a establecer la rama de Portland de Oddfellows . Más recientemente, trabajó como artista de fondo en Solar Opposites y  Captain Fall . Actualmente trabaja como diseñador de locaciones en  Disney TVA .

También es moderador de Wine After Coffee y ha sido juez de The Motion Awards .

 

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​¡Hola! Mi nombre es Isaac. Soy ilustradora, animadora y creativa gráfica de Barcelona. Enamorado de la tipografía y las bicicletas. ¡Vamos a dar un paseo y colaborar juntos! ​ ​
Me especializo en branding y narración de historias a través de diseño 2D y 3D, movimiento, ideas visuales extrañas y salvajes, un enfoque artístico para cada problema de diseño que necesita solución y asegurarme de que mis equipos estén vibrando con cada proyecto en el que estamos trabajando. xo


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Soy un diseñador danés ganador de un Emmy especializado en diseño de personajes y desarrollo visual.

Mi trabajo se caracteriza por formas gráficas limpias y texturas orgánicas.

De 2009 a 2012 trabajé como jefe de diseño en el estudio irlandés nominado al Oscar, Cartoon Saloon.

En 2012 comencé a trabajar como freelance y en 2015 fundé mi propia empresa unipersonal con sede en Dinamarca, a través de la cual ofrezco una variedad de trabajos de desarrollo visual, así como ilustración.

Los clientes incluyen: Fred Rogers Company, Reel FX, Hornet, Epipheo, Cartoon Network y Wieden+Kennedy, entre otros.

Somos narradores visuales que damos vida a los conceptos a través del arte, el diseño y el movimiento.

 

Made by Radio es un estudio creativo especializado en la producción de contenidos de ilustración y animación .

Fundado en 2011, nuestro equipo de artistas y productores se dedica a crear contenido atractivo para clientes de múltiples industrias, que incluyen publicidad, entretenimiento, tecnología, moda y productos farmacéuticos. Nos enorgullecemos de superar los límites para crear un trabajo memorable y bellamente elaborado, todos los días.

))))))
Soy animador 2D y también ilustrador, he trabajado con múltiples estudios de animación en muchos campos, desde storyboarding, animatic, animación clave de diseño de personajes, asistencia de animación y arte conceptual, en proyectos con Cartoon Network, peacock y otras marcas. También trabajé con Google los últimos años en movimiento e ilustración, me encanta el diseño de personajes y la animación, puedo animar cortes/recortes, movimiento y animación tradicional.

Hey there!
Ruidismo es el estudio creativo de Agustin Viguera, artista visual enfocado en el diseño de personajes, ilustración y animacion 2D. 

Con más de 20 años de carrera profesional, tuve la increíble oportunidad de trabajar y colaborar con marcas, estudios y talentos de diferentes disciplinas aprendiendo de todas estas experiencias.Mi trabajo lo entiendo como una traducion visuales de conceptos e ideas a las que se les da vida a través del arte, el diseño y el movimiento. El resultado tiene aplicación sobre formatos totalmente diversos, como videojuegos, series animadas, instructivos animados, juegos de mesas u objetos decorativos.

Comencé mi carrera profesional hace más de 20 años, trabajando tanto de manera freelance como en diferentes estudios. Durante este tiempo, tuve la increíble oportunidad de trabajar y colaborar con marcas, estudios y talentos de diferentes disciplinas. Mi trabajo tiene aplicación sobre formatos totalmente diversos, como en videojuegos, series animadas, instructivos animados, juegos de mesas u objetos decorativos.  

Hey there!
Ruidismo es el estudio creativo de Agustin Viguera, artista visual enfocado en el diseño de personajes, ilustración y animacion 2D. 

Hoy, con más de 20 años de carrera profesional, entiendo mi trabajo como una traducción visual de conceptos e ideas que cobran vida a través del arte, el diseño y el movimiento.
Este resultado tiene aplicaciones en formatos totalmente diversos, como videojuegos, series animadas, instructivos animadas, juegos de mesa u objetos decorativos.
Durante este recorrido tuve la increíble oportunidad de trabajar y colaborar con marcas, estudios y talentos de diferentes disciplinas aprendiendo de todas estas experiencias.

Diseñador Gráfico de la Universidad de Buenos Aires (UBA) , con formación artística en el dibujo y la caricatura e influenciado por los cartoon clásicos, viedogames, comics, rock, pop art y skate art.

En el área laboral me inicié en la creación de personajes para Logos y desarrollos de sitios web para diferentes Estudios de Diseño, dentro de ésta labor hay una buena parte que corresponde a la ANIMACION, disciplina que fue convirtiéndose en mi verdadera pasión junto con el diseño de personajes.
Trabajé dos años junto al GRUPO DOMA donde me especialicé en el Motion Graphic y Branding. Especialización que volqué en las propuestas y trabajos que realicé para canales como Fox, MTV, VH1, AXN donde siempre se incluía el uso y animación de personajes. Después de mi paso por el Estudio GIGANTE comencé a hacer trabajos freelance para estudios como Parquerama, StudioChu, Trompo, Colorblock , Three Melons y  Camilo Producciones Ad Hoc, creando sistemas de personajes para videosclips, Id’s y videogames.
Mi trabajo más reciente fue junto al Studio Chu donde trabajamos todo el año 2010 en la microserie animada  “ALTAS GAFAS” aprendiendo aquí , a desarrollar de manera integral un dibujo animado.
Simultáneamente, en el 2007 comenzaba a consolidarse “RUIDISMO”, mi búsqueda personal de arte propio,Con una intensión muy marcada de transmitir una imagen positiva y viva, busco usar colores muy intensos y saturados. Me inspiro en las formas y características amigables  que transmiten los personajes de los dibujos animados clásicos y a la vez incorporo, a la hora de armar una ilustración con personajes, el  estilo de packaging y gráfica de productos de golosinas y fast food como Pringles, Nerds; o el estilo colorido de los productos Wonka.
Una parte de ésta búsqueda pasa por la realización de piezas corpóreas, pudiendo concretar exposiciones de mi obra en Galerías  y Exposiciones de arte: Galería Turbo(2008 y 2009); Arte BA (2010); Fundación Standar Bank (2009); Puma Urban Art (2009) .

Ruidismo es el estudio creativo de Agustin Viguera, director, ilustrador y animador radicado en Aotearoa, Nueva Zelanda. Robert usa su estética gomosa para crear videos musicales, comerciales, ilustraciones, GIF, portadas de álbumes, proyecciones, murales y más.Saludos  Ruidismo es el nickname de Agustin Viguera, un artista visual Argentino especializado en diseño de personajes, ilustración y dirección de arte. Comencé mi carrera profesional hace mas de 20 anios trabajando tanto de manera freelance como en diferentes estudios. Durante este tiempo, tuve la increíble oportunidad de trabajar y colabore con marcas, estudios y talentos diferentes disiplinas.

Me encanta ver cómo el color juega un papel en la expresión y la narración cotidianas.
Más recientemente, trabajé como diseñadora e ilustradora en Mozilla y  BUCK .
Su estilo de ilustración no está definido por ningún medio en particular, sino por una voz única: lenguaje de formas caprichosas, conceptos lúdicos, paletas de colores audaces e imperfección y surrealismo en la ejecución.
el estilo de Jay es a la vez caprichoso y travieso. Crea un lenguaje visual a partir de formas y luces simplificadas y combina la sensibilidad gráfica con una personalidad dinámica.

 

En Club retomo muchas veces cosas o disparadores de ideas que mesurgen a travez del trabajo de clientes y experimeto sobre eso.

Con mi proyecto CLUB abordo experimentos y proyectos por fuera de lo laboral, suelo hacer pequeños experimentos o busquedas mas intensas y puntuales en diseño de persoanejes sobre carácter, estado de ánimo, textura y color. Esto me ayuda a mantener mi enfoque del diseño lúdico y espontáneo.

A veces se mudan, a menudo no. Esta es una página donde todos pueden vivir juntos.
Sigo experimentando tecnicas y busqueda visual



"Playmetic" es un proyecto de arte gráfico que muestra las reflexiones y curiosidades de Colin Bigelow. A través de la experimentación lúdica con temas críticos y conceptuales, explora los efectos mediadores de la tecnología en el comportamiento humano, basándose en la investigación científica e histórica.

Sofie abrazó diversas experiencias y transformó su curiosidad en una carrera creativa
Mi trabajo suele estar basado en personajes, es divertido, lúdico y provoca una sonrisa.

Valora mucho el proceso creativo, desde la ideación hasta el refinamiento minucioso. Ya sea para clientes o proyectos personales, cada pieza se adapta a su propósito y narrativa únicos.

su experiencia como diseñadora gráfica tiene mucho que ver con su interés por crear composiciones equilibradas. 

se centra en la narración de historias y la comunicación visual y ha liderado equipos que trabajan en una amplia gama de proyectos de diseño.

Durante este tiempo, tuve la increíble oportunidad de trabajar en la industria de la animación con clientes de renombre como Seat, Amazon, Nike, Forbes, Domestika, Wonderlust, Fern, Adobe y más.

lo desconocido en curiosidad. 
 



Si estás interesado en mi trabajo o tienes alguna pregunta,
no dudes en contactarme en ︎︎︎

︎ HELLO@JOAOLAVIERI.COM


 

CAPACIDADES:
Ilustración - dirección de arte - diseño gráfico - diseño de personajes - disenio de fondos - animación 2D - storyboard.


CLIENTES SELECCIONADOS:
Google, Mc Donalds, Coca-Cola, Disney, VH1, MTV, VICHY, Discovery Kids, Uala

 

EDUCACIÓN:
Licenciatura en Disenio Grafico, UBA, Argentina, 2004

 

EXPOSICIÓN COLECTIVA:

Puma Urban Art — 2012 Centro Cultural Recoleta — BsAs, Argentina
Inspiration Fest11 — 2011 Ciudad Cultural Konex — BsAs, Argentina
ARTEBA'10 — 2010 Galeria Turbo - Barrio Joven - La Rural — BsAs, Argentina
Dos Locos de mierda — 2010 Galería Turbo — BsAs, Argentina
Puma Urban Art — 2009 Auditorio Buenos Aires — BsAs, Argentina
Universos Graficos — 2009 Fundacion StandardBank — BsAs, Argentina

Ruidismo Studio

Gral. Ignacio Warnes 1119
Vicente López, Buenos Aires
Argentina.

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